Ta pripoved je v zgodovini prepogosto veljala za indijanske prebivalce, zlasti pa za umetnice indijanskih umetnic, ki zaradi svojega dela niso bile prepoznane. Pred prvo polovico 20. stoletja, če je indijanska ženska ustvarila preprogo, košaro, nakit, lončenino ali kakšen drug umetniški del, je bila to običajno pripisana samo plemenu: preproga Navajo ali skoda Zuni , ali včasih bojevnik, ki je nosil kos, vendar nikoli ženskega imena in nikoli zgodbe o tem, kako je kos nastal. Po besedah Emeralda Tannerja, trgovca pete generacije z Tanner’s Indian Arts v Gallupu v Novi Mehiki je bilo nenavadno, da je na preprogi bilo pritrjeno žensko ime, kljub temu da so domorodke tkale in izdelovale že sto let.
Po Tannerjevih besedah so se stvari začele premikati v tridesetih in v 40. letih s Hiše Appa , ženska draguljarka in sledilka Zuni, ki je umetnicam indijanskih umetnic pomagala do zasluženega priznanja. Appa je začela izdelovati nakit kot pomočnica svojega srebrnega moža. Ko je umrl, ji je ostala družina za preživnino, zato je začela opravljati svoje srebrnino in prodajala koščke iz predpasnika na Zuni Pueblo. Pred tem je bilo za ženske družbeno nesprejemljivo, da je draguljarstvo, saj je bila to moška obrt, pravi Tanner. Res je povsod postavila lestvico umetnicam.
Od takrat so ženske indijanske ustvarjalke vedno bolj prepoznane ne samo zaradi svojih umetniških prizadevanj, temveč tudi zaradi ohranjanja svoje zgodovine in zasluženja spoštovanja, ki si ga zaslužijo v svojih poklicih. Danes 75 odstotkov indijanske umetnosti prihaja z območja Gallup v Novi Mehiki, kjer je Tanner's Indian Arts in kjer Emerald Tanner sodeluje z indijanskimi ženskami za promocijo njihovega dela in tradicije. Radi nadaljujemo z njihovimi zgodbami in sodelujemo z generacijami umetnikov, ki so se učili od svojih mater in babic, pravi Tanner. Nenavadni smo, da sodelujemo z umetniki, kjer je moj dedek delal z njihovim dedkom.